Fotografie zwischen Kunst und Kommerz

Motive für Smartphone-Fotografie in der Natur finden
Praxisbeispiele für Naturfotos mit dem Smartphone
Themen in einem essayistischen Dokumentarfilm realisieren
Live-Session mit Prof. Matthias Leupold
Maike Jarsetz zeigt einen Portraitworkflow mit KI-Masken
Portraitworkflow mit intelligenten Masken
Amor Eterno: Die argentinische Fußballkultur
Kai Behrmanns neues Fotoprojekt
Die Wirkung der Farbe Blau in Naturaufnahmen
Eine weitere Farbenlehre mit Bruno Dittrich
Raising the Flag: Die Geschichte hinter dem Foto
Die US-Flagge auf Iwo Jima
Kreatives Arbeiten mit Smartobjekten
Komplexe Arbeitsweisen mit Smartobjekten
Hochfrontales Licht im eigenen Heimstudio meistern
Hochfrontales Licht gezielt einsetzen
Play it again...
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0 h 09 m 23 s
24.06.2010

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Commercial- and Artwork by Anthony Nagelmann

Das erste Foto machte Anthony Nagelmann mit 6 Jahren. Es war ein Bild von seinen Eltern, deren Köpfe aber nicht mehr im Bildauschnitt waren. Schon damals verteidigte er dieses oft belächelte Bild und sagte jedem, es sei genauso gewollt.

Moralische Unterstützung erhielt er von seiner Großmutter, die Malerin war und ihn lehrte, dass es kein richtig oder falsch in der Fotografie gibt.

Anthony Nagelmann erzählte uns vom Spagat zwischen kommerzieller und künstlerischer Arbeit, von der Wechselwirkung zwischen Menschen und Raum und wie die Philosophie von Roland Barthes seine Fotografie beeinflusst hat.