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Die Welt der Kristalle

In diesem Beitrag gibt Peter Woitschikowski einen Einblick in die Mikroskopfotografie. Mit ihr lassen sich Kristalle verschiedenster Art mit erstaunlichen Farben und Formen ablichten.

Peter Woitschikowski fertigt dafür zunächst mit einfachsten Haushaltsmitteln ein Kristallpräparat an.

Dannach erläutert er die für die Mikroskopfotografie notwenige Doppelpolarisation, mit dessen Hilfe es überhaupt erst möglich ist, die Kristalle zu fotografieren. 

Es folgen Erklärungen zum Mikroskop und den Kameraeinstellungen. Also, taucht mit Peter Woitschikowski in die spannende Welt der Mikroskopfotografie ein.

 

Helikopter und Napalm

Horst Faas erhielt 1965 den Pulitzerpreis für seine Kriegsberichterstattung in Vietnam.
Er wurde von der AP nach Vietnam geschickt, um die Arbeit eines vietnamesischen Kollegen zu übernehmen. Nun musste er in Hubschrauber steigen und die Berichterstattung machen.

Schon nach kurzer Zeit war er bei den Truppen bekannt und durfte mitfliegen. Mit eigener Schutzkleidung ausgestattet, hatte er großes Vertrauen in die Sorgfalt der amerikanischen Truppen. In offenen Helikoptern und mit seiner Kamera bewaffnet, schoss Faas Bilder von den unter Beschuss stehenden Reisfeldern und Baumreihen.

Diese Hubschraubereinsätze ermöglichten Faas unter anderem Bilder zu machen, die die Auswirkungen der Napalmeinsätze in Kambotscha dokumentierten und ihm den Pulitzerpreis brachten. Einen Teil seiner Vietnamerfahrungen schildert Horst Faas in diesem Teil in seiner gewohnten, ruhigen Art, die es einem gestatten ihm gern zuzuhören.

Lieben Dank an unsere Partner aus der "photopresse Redaktion"! Hier der Artikel.

Danke an Anna Dorazińska! Hier geht's zum Interview.

The Art of Fine Art Photography

In diesem zweiten Fotografie-Tutorial mit George Barr geht es wieder nicht um die richtige Belichtungszeit oder die richtige Blende, es werden auch keine besonderen Lichttechniken gezeigt, die eure Bilder besser machen. Wie bereits im ersten Teil, geht es auch hier ausschließlich um die Bildgestaltung.

Anhand einiger Beispiele aus seinem Buch "Besser fotografieren" möchte euch George Barr ein besseres Sehen vermitteln, ist das Auge doch in gewisser Weise das wichtigste Werkzeug des Fotografen. Warum einige Bilder besser als andere aussehen, erfahrt Ihr hier.

Tom Kriegers malerischer Look

Dieses mal wird in Photoshop gemalt. Tom Krieger stellt euch in diesem Photoshop Tutorial seinen malerischen Look vor.

Als Hauptwerkzeug dient hier der Wischfinger. So wie es die großen Maler mit Farbe und Pinsel gemacht haben, malt Tom Krieger mit dem Photoshop Wischfinger über das Bild um diesen gemalten Eindruck zu erreichen. Unterstützt wird dieser Look durch Verwendung diverser Einstellungsebenen.

Hier erfahrt Ihr welche Schritte notwendig ist, auf welche Weise gewischt werden muss und was es bei dieser Technik alles zu beachten gibt.

 

Planung und Vorbereitung

Nachdem Ihr in den ersten beiden Filmen unserer Konzertfoto Serie mit Peter Wafzig erfahren habt, was ihr alles an Fotoausrüstung braucht, welche Kameraeinstellungen zu welchen Livesituationen passen und wie ihr die Konzertbilder stimmungsvoll gestalterisch komponieren könnt, geht es heute um die Planung und Vorbereitung.

Peter erklärt, wie man ein anständiges Portfolio auf die Beine stellt und an welche Türen man klopfen muss um einen Redaktionsauftrag zu bekommen. Letzterer ist bei größeren Events fast immer Vorraussetzung für eine Akkreditierung als Fotograf/Journalist.

Weiter erfahrt ihr einige wichtige Verhaltensregeln für das "Überleben" im Bühnengraben und den Umgang mit dem Veranstaltungspersonal.

Dritter und letzter Teil unserer Reihe zum Thema Konzertfotografie.

 

Die irreale Realität des Frank Kunert

Frank Kunert fotografiert etwas andere Fotomodele. Seine Fotomotive baut Kunert in wochenlanger Arbeit selbst. Der fotografierende Modellbauer erstellt kleine Welten, die auf den ersten Blick aussehen, als wären sie für eine Modelleisenbahnanlage gedacht. Auf den zweiten Blick bleibt jedoch das Auge des Betrachters an kleinen Dingen hängen, die so nicht stimmen können und in der Realität nicht zu finden sind, seien es Treppen, die ins Nichts führen oder Wohnhäuser, die kaum einen Architekturpreis gewinnen würden.

Frank Kunert spielt gerne mit der Doppeldeutigkeit der Wörter. Seine Arbeiten zeigen das, was der Titel im wahrsten Sinne des Wortes verspricht. Seine Werke sind Geschichten, keine Momentaufnahmen.

In diesem Beitrag spricht Frank Kunert über die Ideen seiner Modelle, den Bau, den Einsatz des Lichtes und wie sich seine Arbeitsweise im Lauf der Zeit verändert hat.

Hallo zusammen,

heute möchte ich euch auf einen unserer ersten Darsteller aufmerksam machen, der neu mit seiner eigenen Fotoschule in vielen deutschen Städten aktiv ist. Frank Fischer ist langjähriger Begleiter von FotoTV und euch aus dem einen oder anderem Film sowie von Veranstaltungen bekannt. Seine neu geründete Fotoschule bietet Fotokurse, Fotografie Workshops und Bildbearbeitungsseminare unter anderem in Berlin, Köln, Hamburg, Würzburg, Mannheim, Bremen, Bielefeld, Nürnberg, Lübeck und bald auch noch in weiteren Städten an. Seine Angebot an Fotokursen und Fotoworkshops findet ihr per Klick hier.

Frank hat in Hamburg ein Studio für seine Fotokurse eröffnet, wo wir ihn, wenn möglich im Laufe des Sommers besuchen werden. Bis dahin weisen wir gerne auf sein Programm hin:

27.3. Grundlagen der Fotografie in Würzburg, Köln, Berlin, Bremen

27.3. Nachtfotografie in Würzburg, Köln

28.3. Aktfotografie im Studio in Hamburg

3.4. Grundlagen der Fotografie und Nachtfotografie in Hamburg

9.4. und 10.4. Professionelle Produktfotografie in Köln

17.4. Grundlagen der Fotografie und Nachtfotografie in Nürnberg

24.4. Grundlagen der Fotografie und Nachtfotografie in Hamburg und Mannheim

29.4. Modelsharing im Studio in Hamburg

1.5. Naturfotoworkshop im Wildpark bei Hamburg

Für weitere Infos schaut doch einfach auf der Webseite der FF-Fotoschule unter:

http://www.ff-fotoschule.de

an.

Viel Spaß

Marc

PS Elements Lektion von Uwe Johannsen

Uwe Johannsen zeigt in dieser Lektion, wie man bei PS Elements einen Colorkey Effekt anwendet.

Dafür wird zunächst das ganze Bild in schwarz/weiss umgewandelt, um dann einzelne Bildteile, die hervorgehoben werden sollen, wieder in ihren ursprünglichen Zustand zu versetzen. Dabei wird das Objekt mit Ebenenmasken maskiert.

Uwe Johannsen gibt dazu noch Tipps, die diesen Effekt nicht so aufdringlich und etwas dezenter erscheinen lassen.