Themen
Gestalten mit dem Hell-Dunkel-Kontrast
Zusammenfassung:
Eberhard Schuy ist nach Belgien, genauer gesagt in die Ardennen gereist, um auf der Schlossruine Reuland prägnante Bilder mit dem Hell-Dunkel-Kontrast zu machen.
Er beginnt an einer Treppe, die durch die einfallende Sonne einen besonders starken Hell-Dunkel-Kontrast zwischen dem hellen Sonnenlicht und den dunklen Steinen im Schatten erzeugt. Anhand des dort entstandenen Bildes erläutert er die Bildwirkung des Kontrastes auf den Betrachter.
Auf dem Ruinengelände findet Eberhard noch zahlreiche weitere Motive, von denen er eines nocheinmal genauer die Wichtigkeit und Bedeutung des Hell-Dunkel-Kontrastes erläutert.
Gestalten mit dem Scharf-Unscharf-Kontrast
Zusammenfassung:
In diesem Film der Gestaltungsreihe mit Eberhard Schuy, geht es um den Scharf-Unscharf-Kontrast in der Fotografie.
Anhand von drei Anwendungsbeispielen zeigt Eberhard, wie sich an unspektakulären Locations schöne Bilder mit Hilfe des Scharf-Unscharf-Kontrastes gestalten lassen.
An einem Fluss arbeitet er zunächst mit Bewegungsunschärfe und lässt das unscharf dargestellte Wasser an scharf abgebildeten Steinen vorbeifließen. Direkt am Fluss befindet sich auch eine Reihe Poller. Hier setzt er die Schärfe gezielt auf einen einzelnen Poller und lässt den Vorder- und Hintergrund somit in der Unschärfe verschwinden.
Zum Schluss zeigt Eberhard noch seine "Effektschärfe". Dazu trägt er Vaseline auf eine Glasscheibe vor dem Objektiv auf, wodurch es an den Rändern des Bildes unscharf wird und nur die bildbestimmende Element scharf dargestellt wird. Da es sich dabei um eine Unschärfe handelt, die unseren Sehgewohnheiten widerspricht, wirkt dieses Bild besonders interessant.
Von der Idee zum Shooting
Kates Photoshop AG I: Workflow
Kates Photoshop AG II: Arbeitsfläche
Kates Photoshop AG III: Ebenen
Kates Photoshop AG IV: Smartobjekte
Kates Photoshop AG V: Raw-Entwicklung
Kates Photoshop AG VI: LR-Retuschen
Kates Photoshop AG VII: Montagen
Kates Photoshop AG VIII: Aktionen
Kates Photoshop AG IX: LR-Presets
Kates Photoshop AG X: Bildanalyse
Zusammenfassung:
Kates Photoshop-AG ist zu Ende, aber es gibt noch einen kleinen Nachschlag: In dieser Sonderfolge erzählt Fotografin Kate Breuer von Ihrer Ideenfindung, Inspiration und der Shootingplanung.
Aufgrund der Nachfrage der Zuschauer der AG nach einem Video zur Inspiration, Ideenfindung und Planung eines Shootings, haben wir entschieden, dass es eine 11. Folge der AG geben wird, allerdings ohne den Liveteil am Donnerstag.
In diesem Video erzählt Kate Breuer also davon, was sie zu neuen Bildideen und Looks inspiriert und wie sie ein größeres Shooting plant.
Als Beispiel dient hierbei ein Shooting, das sie erst vor kurzem durchgeführt hat, sodass im Film auch Bilder aus diesem Shooting und Making-Ofs zu sehen sind.
An dieser Stelle noch einmal einen großen Dank an euch alle, die ihr bei der AG dabei wart!
Gestalten mit Linien
Zusammenfassung:
Eberhard Schuy ist in die belgischen Ardennen, genauer gesagt ins hohe Venn gereist, um anhand der dort vorhandenen Stege die Gestaltungsmöglichkeiten durch horizontale, vertikale und diagonale Bildlinien zu erklären.
Eberhard zeigt, welche Möglichkeiten es gibt, um Fotos durch die Gestaltung mit Bildlinien optisch aufzuwerten. Er erklärt nacheinander die Wirkungen, welche die Linienführungen von Horizontalen, Vertikalen und Diagonalen im Bild haben.
Außerdem geht Eberhard auf mögliche Fehler und Negativbeispiele bei der Bildgestaltung mit Linien ein.
Den nächsten Film aus der Gestaltungsreihe mit Eberhard Schuy, könnt Ihr Anfang Oktober hier bei FotoTV ansehen.
P.S.: Der nächste Film der Reihe wird Gestalten mit dem Scharf-Unscharf-Kontrast behandeln.
Lichtbild Nr. 15
Zusammenfassung:
50.000 Watt Dauerlicht, mehrere Tonnen Ausrüstung, einen Tag Aufbau und 30 Minuten Fotoshooting.
Wenn Philipp Schumacher nicht gerade Werbefotos macht, oder Kunden fotografiert, tobt er sich auf großen Spielplätzen aus. Seine "Lichtbilder" sind Geschichten, die sich in einem Bild darstellen. One-Shot-Movies. Bei der Produktion von "Lichtbild Nr. 15", das er in Zusammenarbeit mit dem Studentenwerk der Uni Essen-Duisburg realisiert, lässt er sich über die Schulter schauen.
Er läßt Zufahrtstore abbauen, platziert Filmlichtscheinwerfer im Obergeschoss, lässt mobile Toilettenkabinen in Rauch aufgehen und muss die Feuerwehr abwimmeln, die von besorgten Anwohnern alarmiert wurde.
Das Schmetterlingshaus
Zusammenfassung:
Hans-Peter Schaub, Chefredakteur der Zeitschrift Naturfoto, präsentiert in diesem Fotolocation Tipp einen Ausflugsort für die ganze Familie, das Schmetterlingshaus im Maximilianpark in Hamm.
Gerade Freunde der Natur- und Makrofotografie werden auf Ihre Kosten kommen, da es dort möglich ist, seltene Pflanzenarten und Schmetterlinge hautnah erleben und fotografieren zu können.
Die im Schmetterlingshaus gebotene Artenvielfalt kann auch in den FotoTV Filmen Selektive Schärfentiefe 1 und Selektive Schärfentiefe 2 bestaunt werden. Beide Beiträge wurden dort produziert.
Heavy Metal
Heavy Metal goes Fashion
Die studioCOMMUNITY
Portys vs. Aufsteckblitze
Zusammenfassung:
Peter Kerkrath von der studioCOMMUNITY e.V. lädt wieder zum Fotoshooting in der Grube Göttelborn. Schwere Metallteile dienen als Kulisse für ein Fashionshooting mit Model Adriana Fritsch. Das Lichtsetup besteht aus 2 Reflektoren mit Wabenvorsatz und einem winzig kleinen Hauptlicht.
Warum Peter diese Art der Lichtsetzung wählt, erklärt er in diesem Film.
Fotoshooting in drei Akten
Zusammenfassung:
Corwin von Kuhwede zeigt in diesem Beitrag zum Thema Aktfotografie, was man bei der Outdoor Locationwahl beachten muss. Mit relativ kleinem Aufwand realisiert Corwin ein Akt Fotoshooting, welches sich über drei verschiedene Locations in einem alten Abrisshaus erstreckt. Kamera, Model, Visagistin und einen Reflektor, mehr braucht der Fotograf oft nicht um stimmungsvolle Fotos zu kreieren.
Richtig reflektiert
Zusammenfassung:
Martin Krolop zeigt in diesem Beitrag einen oft und gerne gemachten Foto-Anfängerfehler und erklärt auch, wie man ihn vermeidet.
Wenn beim Outdoor Fotoshooting die Sonne steil von oben scheint, ist ein Reflektor ein adäquates Hilfsmittel um den Kontrast zwischen Gesicht und Haar zu verringern und das Motiv somit "fototauglich" zu machen.
Aber um nicht einfach nur heller zu machen, sondern auch ein ansprechendes Licht zu bekommen, sollte man ein paar kleine Kniffe beachten.
Costa Rica
Zusammenfassung:
Tobias Hauser vereinte zwei seiner Hobbys und machte sie zu seinem Beruf: das Reisen und die Fotografie. Als reisender Fotograf verschlägt es ihn in die unterschiedlichsten Ecken der Welt, wie Kuba oder Neuseeland.
In diesem Beitrag will er uns von Costa Rica erzählen. Das kleine Land in Mittelamerika ist ein regelrechtes Paradies für Naturfotografen, da es auf engstem Raum verschiedene Landschaften und eine reichhaltige Fauna enthält.
So lassen sich innerhalb kürzester Zeit die unterschiedlichsten Fotomotive für die Reisefotografie auf die Speicherkarte oder den Film bannen, angefangen von karibischen Traumstränden bis hin zu brodelnden Vulkanen.
Auch für die Unterwasserfotografie bietet Costa Rica ein Eldorado an atemberaubenden Motiven, vorausgesetzt der Fotograf scheut sich nicht davor, mit Haien zu tauchen.
Wer lieber ohne Taucheranzug unterwegs ist, dem dürfte die Arrivada der Schildkröten wohl etwas mehr zusagen. Doch auch hier sollte darauf geachtet werden, das Fotoequipment trocken zu halten...