Themen
Streetfotografie II: Teleobjektive
Zusammenfassung:
Nachdem der "Weitwinkel-Film" unserer kleinen Streetfotografie-Reihe hohe Wellen geschlagen hat, geht Sebastian Schmidt in dieser Folge auf Distanz und fotografiert mit einem Telezoom-Objektiv.
Vor dem Fotoshooting auf den Straßen Berlins geht der Streetfotograf zunächst auf einige Fragen bezüglich des Equipments ein, die der angehende Straßenfotograf haben könnte. Dabei wird nicht nur geklärt, was alles in die Kameratasche des Fotografen gehört, sondern auch, welche Kleidung sich für Fotoaufnahmen bei (in diesem Fall) äußerst kalten Temperaturen eignet.
Des Weiteren gibt Sebastian Schmidt einige Location-Tipps, die sich gut für den Einstieg zum Straßenfotografieren mit dem Telezoom eignen. Die Rede ist von Orten, die in der Regel stark von Passanten frequentiert werden, an denen die Wartezeit auf ein geeignetes Motiv minimiert wird.
Frauenakt mit Available Light
Zusammenfassung:
Der Starfotograf Greg Gorman zeigt in diesem dritten Workshop mit FotoTV ein Aktshooting mit Model Swetlana. Die Sonne als einzige Lichtquelle, wird von mehreren California Sunbounce Reflektoren gezielt auf Gesicht und Körper des Models verteilt. Auch bei Available Light muss also eine anspruchsvolle Lichtsetzung nicht fehlen.
Greg Gorman betont wiederholt die Wichtigkeit der Kommunikation mit dem Model. Nur wenn das Model genau instruiert wurde und auch immer wieder nachgeführt wird, können gute Bilder entstehen. Dabei achtet er auf kleinste Details, eine winzige Drehung des Gesichts, eine Haarsträhne auf der Schulter, die seine Komposition unterstreichen oder stören könnte.
Solche scheinbar marginalen Bildinhalte, addieren sich zu einer komplett durchkomponierten Fotografie, in der nichts dem Zufall überlassen wurde.
Entspannte Paare
Zusammenfassung:
Mike Larson fotografiert Hochzeiten und Paarshootings. Meistens erscheinen die Paare nervös zum Shooting. In diesem Video zeigt Mike Larson, wie man das Problem löst.
Er erklärt, wie er an ein Shooting herangeht, was er schon beachtet, bevor er überhaupt zu seinem Paar hingeht und wie er seine Shootings beginnt.
In den ersten zehn Minuten kommt es ihm nicht auf die Ergebnisse an, sondern nur darauf, das Eis zu brechen. Neben einigen allgemeinen Dingen, zeigt er auch zwei spezielle Lockerungstechniken, die immer funktionieren.
So ist es möglich, natürliche Aufnahmen der Paare zu fotografieren, die wirken, als hätte das Paar einfach Spaß gehabt.
Streetfotografie I: Das Weitwinkel im Einsatz
Zusammenfassung:
Sebastian Schmidt habt Ihr vor kurzem in einem Fotografenportrait kennen gelernt und konntet dort erfahren, dass er die Streetfotografie im Blut hat.
In Diesem und einigen weiteren Filmen geht der Berliner Fotograf nun mit uns auf die Straßen von Berlin und zeigt einige Tricks, die man als Straßenfotograf auf Lager haben sollte. Heute geht es dabei um das Fotografieren mit Weitwinkel-Objektiven.
Sebastian Schmidt hat ein 24-70mm Zoom-Objektiv an seine Kamera angebracht, mit dem er sich relativ nah an seine urbanen Motive heranpirschen muss. Beim Fotografieren mit einem Weitwinkelobjektiv ist es daher notwendig, Mittel und Wege zu finden, wie man trotz der Nähe möglichst unsichtbar für den Fotografierten bleibt, um nicht entdeckt zu werden.
Wie man diesen Drahtseilakt zwischen Nähe und Distanz bewerkstelligt, zeigt Euch Sebastian in diesem Film. Außerdem geht er noch auf die Frage ein, wie man überhaupt interessante Motive auf den Straßen findet.
FotoTV.Challenge 3
Zusammenfassung:
Vorhang auf und Bühne frei für die 3. FotoTV.Challenge!
Vier Kandidaten stellen sich vier fotografischen Herausforderungen, um den Foto-Champion zu ermitteln.
In der dritten Folge kämpfen die vier Kandidaten in der Sunbounce-Challenge um die Gunst der Jury und der Zuschauer. Auf der Grünfläche der Riders Sportanlage haben die vier Challenge-Teilnehmer die Aufgabe "Hero Portraits" zu fotografieren: Das Ziel soll eine markante Potraitaufnahme eines Footballspielers sein.
Die Kandidaten wurden im Vorfeld von vier Mediapartnern ermittelt. Diese sind:
Heike Herden (DigitalPHOTO)
Martin Hilgenhöfer (fotoMAGAZIN)
Günter Meindl (CHIP FOTO VIDEO)
Peter van Bohemen (fotocommunity)
Ihr, die Zuschauer, habt nun die Möglichkeit Euren Favoriten in der Sunbounce-Challenge zu bestimmen. Eure Wahl wird mit der Wahl der Jury 50/50 verrechnet, um den Sieger dieser Challenge zu küren. Dieser erhält Sunbounce-Equipment im Wert von 1000 Euro.
Stimmt also ab für Euren Favoriten und wahrt die Chance selbst etwas gewinnen zu können. Unter allen Voting-Teilnehmern, die Ihre Email-Adresse angeben, verlosen wir attraktive Preise, wie Adobe Softwarepakete und Lowepro Rucksäcke. Mehr dazu hier. Die Bildergebnisse könnt Ihr hier noch einmal in Ruhe betrachten.
FotoTV-Abonnenten mit schneller Internetleitung sehen diesen Film in HD-Qualität. Damit alle Nutzer in den Genuss von High Definition kommen können, verweisen wir auf diesen Youtube-Link.
Das Voting ist beendet. Die Ergebnisse werden nun ausgewertet, um den Sieger dieser Challenge zu ermitteln.
Businessportraits 2
Zusammenfassung:
Nach dem einführenden Interview fotografiert Michael Ebert in diesem Teil das dort erläuterte klassische Businessportrait beim Kunden vor Ort.
Es wird kurz auf die Kameratechnik und das Licht eingegangen, diese sollen aber nicht im Fokus dieses Beitrages stehen. Es kommt viel mehr auf die praktische Umsetzung der Themen Locationwahl und Bildstil an.
Auch soll in einem Gespräch zwischen Fotograf und Kunden gezeigt werden, wie eine Beziehung aufgebaut und Vertrauen geschaffen werden kann. Beim Fotografieren an verschiedenen Locations sieht der Zuschauer, wie Michael Ebert mit dem Kunden umgeht und ihn leitet, um die gewünschten Businessportraits machen zu können.
Shooting Stars 1
Zusammenfassung:
Immer wieder wurde im Forum und in Emails um einen Film gebeten, der sich grundlegend mit der Thematik der Konzertfotografie auseinandersetzt.
Hiermit möchten wir der Anregeung nachkommen und und präsentieren euch diese Beitragsreihe. Peter Wafzig ist seit 1991 aktiver Konzertfotograf. Bei unzähligen Bands und Künstlern stand er schon in der ersten Reihe um das geschäftige Treiben der Stars und Sternchen auf der Bühne festzuhalten.
Wir haben uns sein fotografisches Wissen und seine Erfahrung aus über 400 Konzerten zum Anlass genommen, eine ganze Trilogie zum Thema Konzertfotografie mit ihm zu drehen.
Dieser erste Teil befasst sich mit der Technik und Ausrüstung für diese Art der Fotografie. Was sollte man unbedingt dabei haben, was erschwert nur unnötig die Arbeit, wie stellt man die Kamera ein, um in dieser fotografisch besonders anspruchsvollen Situation brauchbare Fotos zu bekommen.
Teil zwei wird sich mit der Bildgestaltung befassen und im dritten Teil erklärt Peter die nötigen Vorbereitungen die man treffen muss und wie man seine Bilder am besten an den Mann bekommt.
Also: Gehörschutz anziehen und Film ab!