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Landschaftsbilder in Photoshop bearbeiten

Ein Workflow-Tutorial von Sebastian Ried

4.09449

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Film Info

Filmlänge

12m40s

Sprache

Deutsch

Experte

Schwierigkeitsgrad

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Filmtext

Hallo ich bin Sebastian Ried in diesem Tutorial zeige ich euch wir in Photoshop Landschaftsaufnahmen auf die schnelle nachbearbeiten könnt Futacs habe ich im Bild ausgesucht wo ich als allererstes einen akkuraten Weißabgleich machen möchte das kann ich unten über die Ebenenstile erreichen hier Klick ich einfach auf Tonwertkorrektur für und hellt jetzt hier die Möglichkeit ähm mein Schwarzpunkt man Weißpunkt und man Graupunkt über diese Pipetten auf der rechten sollte zusetzen wie findig aber wirklich meine Schwarzweiß von und Graupunkt in dem Bild dazu wird ein einfachen Trick ich füge als allererstes den Schwellenwert hier hinzu ich hier schiebe ich den Regler ganz nach links um nur dunkle Bildbereiche im Bild zu sehen Flickr auf OK und will jetzt hier auf der linken Seite das Pipetten Werkzeug aus FarbaufnahmeWerkzeug damit setzt sich mit Einpunkt hier unten und gesät wenn ich hier nochmal kurz freien Zuma rund hinzu Grunge seht ihr einen Jahr eine Art Fadenkreuz mit einer einst nebendran stehen das ist unser erster Markierungspunkte der gesetzt haben um uns den dunkelsten Bildbereich zu merken dann vorne vor Klicken hier doppelt auf dieses ähm Ebenensymbol und ziehen den Schwellenwert ganz nach rechts hier finden momentan keine hellen Bildbereiche deswegen formal den langsam zurück und sehen Liter einen weißer Bereich wächst das jetzt auch groß genug das fehlen anklicken können und den Making wir uns ebenfalls so dass falls erstmal kann zu schweren aber wie fünf wollen Graubereich aus das geht ebenfalls über den Schwellenwert allerdings müssen wir zwischen Hintergrundebene und Schwellenwert Ebene eine neue Ebene einfügen diese über bearbeiten Fläche füllen mit einem nur grau neutralem Grau auffüllen fünfzig Prozent Grau wirklichen auf OK und ändernden Überlagerungsmodus auf Differenz dann können wir wieder doppelt auf den Schwellenwert klicken und ziehen diesen Regler wieder da an seine linken Bereich Fläche Flächen haben wie unten zum Beispiel Vorbildern den Graupunkt gut setzen können ich macht man ein wenig kleiner um das wirklich auch akkurat machen zu können zum hier noch ein wenig neuen und setzt jetzt den Marker wonach zu mich jedoch aus und als Nächstes können wir diese beiden Ebenen die ganze Zahl von als Hilfe gegeben habe erst einmal löschen wieder über diesen über diese ähm Einstellungs Ebenen fügen wir jetzt Tonwertkorrektur hinzu und von hier einen mit denen Mütter schwarzen Pipette und zehn Schwarzpunkt im Bild zu setzende Moment eins markiert haben dafür sieht noch nicht viele als nächstes setzen wir uns den Weißpunkt dadurch hält sich das Bild schon mal ein wenig auf ähm weil wir einfach diese wird Tonwertkurve spreizen das was wir ziehen ja einfach weiter rechts an an den Rand ihrer ähm heran und jetzt Schrittes setzen wählen ob Punkt den uns hiermit betreiben markiert und das ist jetzt endlich um so Weißabgleiche abgesehen die hat jetzt auch die Farbe geändert ich Klick auf OK um lösen zurück durch den Weißabgleich von uns Maskierungen brauchen wir auch nicht mehr da kommen die oben einfach auf lassen klicken und dann verschwinden diesem Markierung Ihr seht schon hier rechts geht dann immer wieder dieses Infofenster auf das liegt einfach einem Werkzeug was hier ausgewählt habe ich wechselt erzwang wieder zurück in die Ebenen die Tonwertkorrektur durchgeführt durch völlig zufrieden Honig reduziere das ganz auf die Hintergrundebene als nächstes klägliche vorne auf die Ebenenvorschau Springendes Popow hoch meine neue Ebene zu erstellen Hier täglich auf OK und jetzt bin ich in der Lage auf dieser Ebene eine einen Ebenenstil anzuwenden und das möchte ich machen ich möchte hier in Verlaufs ähm Überlagerung erzeugen umgehen Himmel ein wenig abzudunkeln dazu Willich hier einen ähm schwarz noch weiß Verlauf aus Klicken nochmal auf dieses ähm Verlaufs Symbol und möchte jetzt einen Schwarz auf Transparent Verlauf bekommen dazu Klick ich oben dieses Symbol an und Sie die Deckkraft runter auf null Prozent ein kleiner Tipp an der Stelle wann immer er solche Schieberegler könnt Ihr über das fortfahren und hier die Deckkraft verändern indem geklickt und die Maus eben nach links oder rechts steht zum muss man nicht dieses Kleine Menü aufklappen so wir haben unseren Schwarz nach Transparenz Verlauf der verläuft die aber Fall chromen deswegen klicken dennoch auf umkehren zusätzlich müssen wir die für Moto ändern auf weiches Licht und so können jetzt hier den Himmel abdunkeln warum ich das ganz hier als Ebenenstilen Klick einfach daran dass sich jetzt ja ganz einfach die Möglichkeit habe ja die Höhe des Verlaufs zu verändern er sich falls hier einfachen Bild klicke strahlen und CD Maus nach oben oder nach unten und kann so den Verlauf entsprechen meines Horizonts anpassen als nächstes kann ich hier die Deckkraft vom Verlauf machen wenig reduzieren um die Abdunklung nicht zu stark wirken zu lassen Klick auf OK um man damit erst einmal fertig F um möchte jetzt innen Elegie Modus wechseln das zügig auf Bild Modus und klicke hier Willoughby Farbe an im Elle wie Modus arbeite ich nicht mit ähm Rot Grün und Blau werden sondern im Prinzip mit zwei verschiedenen Farbkanälen das kann ich euch am besten anhand der Gradationskurve zeigen dazu zur ich hier eine ähm Einstellungs Ebene und hier seht hierbei Kanal wo im RGB Modus wirklich Rot Grün und Blau auftauchen ähm habe ich jetzt Helligkeit A und B ähm der erlebt wie Modus eignet sich ganz gut um Farben im Bild ein bisschen brillanter wirken zu lassen dazu gibt es einen einfachen Trick ich Wechsel dem Kanal auf den aber Kanal und vor schmalere diese Kurve ein Stückchen mache das auch von ihr unten zur kommen den gleichen Wert und gleichen Einstellungen noch ich auch im B Kanal was soll genau passiert würde jetzt hier ein wenig den Rahmen sprengen um das jetzt alles zu erklären ich denke das Ergebnis sind wahrlich jetzt jede Ebene nochmal ausblende und wieder ein Blende zierte geraden Himmel und auch von den Grün holen aber auch hier vorne im im roten Bereich die Farben Komma Fach kräftiger raus in Lightroom würde man glaube ich den Regler als Lebendigkeit Regler bezeichnen um das jetzt noch ein bisschen zu dozieren kann bei jede Deckkraft ein wenig reduzieren und mit Steuerung ehe für nicht die Ebene der Hintergrundebene zu als nächstes und deswegen wenig eigentliche Mandela wie Modus gewechselt möchte ich ganz gerne im Vordergrund aufhellen aber auch das gesamte Bild kann noch ein wenig aufgehellt werden also machen das zuerst mit einer neuen Einstellungs Ebene Gradationskurve als Kanal Hamid die Helligkeit ausgewählt und nützliches einfach den Helligkeitsregler ein Stückchen nach oben Schommer dass hier im Ende Vorschau noch anders schier alles passt Klick auf OK hundert Sticks ist möchte ich vorne den Vordergrund noch ein wenig aufhellen also mache ich eine neue Gradationskurve konzentriere mich jetzt im Prinzip nur auf den Vordergrund ist der sowohl passt von von Helligkeit her dass sie gut ausführlich Klick auf OK Umwelt jetzt die Ebenenmaske bearbeiten da stelle ich einfach nur sicher dass die Ebenenmaske ausgewählt ist Wechsel hierzu schwarze unser mehr einen Pinsel mit voller Deckkraft relativ großen Durchmesser und von an hier über die Bereiche zum einen die nicht ganz stark aufgehellt werden sollen Grad bei den Bäumen kann man sich ein wenig mehr Zeit lassen wenn man die Zeit hat unter ähm auch ein bisschen vorsichtiger eben noch ranzugehen ein an die ganze Sache und ich sehe das ganze Bild kann vielleicht noch einen kleinen Haken Helligkeit ähm vertragen dazu nämlich die andere Rahmen Kurve die erstellt haben und ziehe hier den ähm wogen noch ein bisschen höher mit dem Ergebnis bin ich soweit zufrieden ich reduziert das ganze hier wieder auf die Hintergrundebene und Wechsel zurück in den RGB Modus im RGB Modus möchte ich jetzt Daumen im Prinzip die ganzen Kultur noch ein wenig stärker hervor haben lassen zu das für eine Art Jahr übertriebenen habe er Lob bekommen das geht relativ einfach indem ich mir diese Ebene jetzt hier kopieren dazu zieht hier unten auf dieses Blatt habe eine neue Ebenenkopie umgehe zur Filter Weichzeichnungsfilter Ausschau Weichzeichnung den wenn ich mit einem Radius von fünf an dadurch wirkt das ganze Bild erst mal ein wenig Matsch durch das kann aber gleich korrigieren wir gehen auf Filter sonstige Filter und Hochhaus und diesen wenn ich mit einem Radius von siebzehn und das sind Werte da muss man wenig mit groben spielen hat herausgestellt für viele Bilder und gerade für das Foto ähm klappt das ganz gut bis Kammer von dem eigentlichen Bild von der Landschaft nur noch wenig erkennen wir müssen erst noch den Überlagerungsmodus Ändern von normal auf ineinander kopieren und hier seht Ihr schon das ganze Haupt in irgendeiner Art und Weise hervor wer Wärme hey los um die ähm Bäume drumherum um Kontrastkanten das wirklich schon alles sehr sehr surreale das ganze Bild wirkt aber auch brillanter und ein Stück weit schärfer ich reduziert hier die Deckkraft noch um ein gutes Stück Erfahrung den Effekt wieder nicht zu stark auskommen zulassen A Komma endlich noch ein bisschen weit runtergehen so wir das ist dann ein Ergebnis mit dem mich sehr zufrieden bin damit wenig auch schon fertig mit meiner Landschaftsaufnahme und Binder Mitch wirklich der zufrieden mit dem Ergebnis ähm Schaum ganzes ganz normalen vor nach Vergleich an Klicke noch meint Protokoll so soll das ganze vor heraus ähm zwar ein wenig matschig das Bild und auch relativ dunkel gerade hier im im Vordergrund unser Mund jetzt die bearbeitete Weston anschauen kommt das Ganze dann doch ein wenig knackiger au und und Heller zur Geltung man auch die Farben leuchten ein wenig mehr ich hoffe dass Tutorial hat durchgefallen mehr Zösch Spaß bekommen das Ganze auch mal selber auszuprobieren in diesem Sinne viel Spaß und Schüsse

Zusammenfassung:

Sebastian Ried zeigt in diesem Photoshop Tutorial seinen Workflow zum Nachbearbeiten von Landschaftsfotografien.

Sein erster Schritt ist der Weißabgleich. Sebastian ermittelt zunächst mit Hilfe des Schwellenwertes den Schwarz-, den Grau- und den Weißpunkt im Bild, um anschließend mit Hilfe der ermittelten Punkte, eine genaue Tonwertkorrektur durchführen zu können.

Im nächsten Schritt fügt er einen Grauverlaufsfilter in seine Fotografie ein, um den Himmel dunkler erscheinen zu lassen. Dies erreicht Sebastian mit Hilfe des Ebenenstils "Verlaufsüberlagerung".

Die Farbkorrektur, die Sebastian in Lightroom mit dem Lebendigkeitsregler erhält, erreicht er in Photoshop mit Hilfe des LAB-Modus. Was er hierbei genau anstellt, seht Ihr ebenfalls in diesem Film.
 

Kommentare

schön...

nur es war mir nicht klar, warum ein Modus-Wechsel notwendig war. Kann man das Bild nicht im RGB-Modus aufhellen? LG

Ja,kann man so machen...

geht auch einfacher, aber de Anleitung ist für Anfänger sehr gut nachvollziehbar denke ich. Auch wenn ich das Bild am Ende etwas "überbearbeitet" finde, ist der Clip zweifellos ddaktisch wertvoll.
Wobei ich mich immer frage, welche Anfänger eigentlich ein Programm für 1500€ kaufen. Aber das wollen wir lieber nicht weiter hinterfragen.:)

Moduswechsel

Der LAB Modus diente ja nicht allein zur Aufhellung des Fotos sondern auch um die Farben brillianter erscheinen zu lassen.
Gruß Christoph

Landschaftsbilder

Bitte noch mehr solche Beiträge über Landschaften! Ist ein toller Beitrag,macht weiter so.

@Cetec

klar.. aber er sagt (ca. 07:55), dass er den Modus wechselt hat, um den Vordergrund aufzuhellen (?)

LAB in sich ist ein eigenes Thema. Ich frage nur, ob dieser Modus beim Aufhellen irgendwelche Vorteile bringt.

@HansHermannHuber

Anfänger zu sein und der Preis eines Programms sind ganz unterschiedliche Dinge. Das Programm kann auch 15.000€ kosten, aber trotzdem bekommt man die Kenntnisse nicht aus dem Himmel, man muss damit erst anfangen.

LG

@marquis

Dem Aufhellen würde ich keine Priorität im LAB Modus geben. Die Farben brillianter zu machen ist hingegen sehr effektiv. Und wenn ich schon in diesem Modus arbeite kann ich auch das Aufhellen nutzen. Hier wurden die Graditationskurvenergebnisse abgespeichert und kein Moduswechsel vollzogen. Dann wurden die Helligkeitswerte bearbeitet.Und dann geht es erst wieder zurück in den RGB-Modus.
Grundsätzlich gibt es fast immer verschiedene Wege die bei der Bildbearbeitung zu gleichen Ergebnissen führen können. Da bleibt es den eigenen Vorlieben geschuldet wie man das im Einzelnen angeht.Die Variationen zu kennen schadet jedenfalls nicht.
Sebastian Ried zeigt in diesem Tutorial sehr anschaulich wie viele Möglichkeiten sich da anbieten.
LG

interessant...

Wie immer habe ich alles in meinem persönlichen Notizbuch mitgeschrieben aber die einzelnen Bearbeitungen voneinander getrennt. So sollte man auch das Video betrachten. Ich gleube nicht, dass wenn man alle Schritte "blind" durchzieht immer ein hervorragendes ERgebnis erhält. Die Mischung machts. Ein lehrreiches Video... Weiter so.

LG
Andy

HansHermannHuber

Man darf nicht vergessen dass es auch noch die Schul- und Studentenversion von den Adobe Produkten gibt. So lange man es nicht für kommerzielle Zwecke verwenden möchte ist dann ein Photoshop nicht wesentlich teurer als ein Lightroom. Ich weiß nicht ob es noch immer so locker von Adobe gehandhabt wird, aber letztes Jahr reichte bereits die Teilnahme an einem Fotografie- oder Computerbezogenen VHS Kurs um die deutlich vergünstigte Version erwerben zu können. Selbst die aus mehreren Programmen bestehende Design Suite bekam man dann schon für etwas um die 200€.
edit: Ich sehe gerade dass inzwischen selbst bei der Studentenversion eine kommerzielle Nutzung erlaubt ist - zumindest laut Unimall.

Zum LAB-Modus

Der LAB-Modus hat den Vorteil, dass hier die Helligkeitsinformationen von den Farbinformationen getrennt sind. Während eine Verschiebung der Gradationskurve im RGB-Modus immer auch eine Verschiebung der Farben bedeutet, kann man im LAB-Modus ganz gezielt die Helligkeit steuern, ohne dass sich die Farben ändern. Der LAB-Modus besteht aus 2 Graustufenkanälen und einem Helligkeitskanal, die zusammen ein farbiges Bild ergeben. Von daher ist die Aufhellung des Bildes mit dem Helligkeitskanal durchaus sinnvoll. Und nicht jeder Bearbeitungsschritt in PS beruht auf persönlichen Vorlieben. Manche Bearbeitung führt einfach trotz "optischer Gleichheit" zu völlig anderen Ergebnissen.

@der-bassist

vielen Dank für die ausführliche Erklärung! LG

Landschaftsbearbeitung in PS

... zuviele Arbeitsschritte vs. dem Eingangsstatement " auf die schnelle in PS bearbeiten ".
Nein ehrlich, das sind paar Aktionen zuviel...

Klasse!!!

Vielen Dank!! Anschaulich erklärt, prima Effekte, habe richtig was gelernt. Und das in so kurzer Zeit!!

Kompliment

Finde Deinen Beitrag als sehr hilfreich und interessant. Weiter so, würde mir weitere Beiträge wünschen.
lg

gut erklärt

Der Beitrag ist sehr gut aufgebaut. Vor allem der Weißabgleich ist mir wieder in Erinnerung gerufen worden!!! Vielen Dank und weiter so